您好，我目前是一名工业设计专业的大四学生，正准备参加今年的考研。
工业设计考研的关键在于充分准备专业课，当然，这建立在英语水平尚可的基础上。从现在开始，手绘技能的准备尤为重要。多浏览著名的工业设计网站和专业书籍，这些都能有效提升你的专业知识。到了大三，应更加注重专业技能的巩固，并尽可能多地参加大型比赛。
2008年中国高校工业设计专业排名如下：
1. 清华大学
2. 北京理工大学
3. 湖南大学
4. 同济大学
5. 江南大学
6. 大连民族学院
7. 上海交通大学
8. 沈阳航空工业学院
9. 武汉理工大学
10. 浙江大学
11. 南京艺术学院
12. 东华大学
13. 华东理工大学
14. 西安交通大学
15. 东南大学
16. 四川大学
17. 天津大学
18. 北京服装学院
19. 重庆大学
20. 吉林大学
2006年中国高校工业设计专业排名如下：
1. 清华大学
2. 湖南大学
3. 江南大学
4. 同济大学
5. 广州美院
6. 北京理工大学
7. 上海交通大学
8. 中国美院
9. 武汉理工大学
10. 浙江大学
11. 南京艺术学院
12. 东华大学
13. 华东理工大学
14. 西安交通大学
15. 东南大学
16. 四川大学
17. 天津大学
18. 北京服装学院
19. 重庆大学
20. 吉林大学
这一年，工业设计专业成为了考生报考的热门专业，在近几年热门专业排行榜中，它总是占据一席之地。在全国平均录取比例约为4:1的情况下，工业设计专业所属的设计艺术学专业的录取比例却高达8:1甚至10:1。面对如此激烈的竞争，我们要顺利通过考试，应该如何复习呢？
一、专业情况介绍
工业设计专业的研究生考试由四门课程组成，分别是：政治、英语、专业一、专业课二。两门专业课中，绝大多数学校都是考“设计创意”和“设计理论”这两门。
通常来说，“设计创意”考试的出题形式如下：在规定的考试时间内（3个小时）根据给定的题目设计出一件产品，用手绘的方式进行表达，需要画出你的设计概念的展开过程、设计草图与最终方案效果图。给定的题目可能是某一类产品，或者是某一类人群，也可能是某种设计理念。有些学校可能只给一个题目，但基本方式是一样的。一般来说，这门课没有参考书（即使有，大多也和设计内容没有太大关系），所考查的内容为本科所学专业课的综合运用，主要依靠考生平时的知识积累。
“设计理论”考试主要有两种出题形式：考“设计史”或者“设计分析”。设计史指的是工业设计史和现代设计史，考查内容包括设计史中的各种流派、风格、主义，代表性的设计师以及他们的思想。而设计分析的考查内容可能是对某类特定产品、某类消费人群、某种设计理念的分析。分析的角度包括形态、功能、人机关系、色彩、心理需求等。如果是考设计史就比较简单，考生只需仔细复习学校指定的专业参考书就可以了。不过现在许多院校更倾向于考设计分析，也没有固定的参考书，它和设计创意的考试题型一样，主要考查考生平时的积累和学科知识的综合运用。
二、设计创意复习指导
没有参加过考研的同学总是对这门课的复习充满疑惑，不知道该如何备考，也不知道会出现什么样的题型。从上述介绍中我们知道，设计创意是用手绘的形式设计出一款产品，在卷面上老师并不要求考生绘制出精美的最终效果图，而是考查考生整体的设计思路。这是本科设计教学的核心，但往往也是教学的薄弱环节。
为此，笔者在教学当中将高分的设计创意总结为9大元素：
1. 版面设计：漂亮的版面会给考官一个非常好的第一印象，这样考生一开始就容易获得考官的青睐。
2. 设计分析：即用简洁的文字对设计对应的人群以及产品的功能和创新点进行阐述。考生在做这部分试题时，不需要很多文字，但必要的文字说明必须要有。
3. 设计概念展示图：用图形的方式表现怎样从一个需求/形态/概念逐步创造出一个具体的产品。这种展示图不用占很大的地方，但一定要有，这往往是评卷老师最看重的，也是决定能否获得高分的评判点。
4. 多套方案：也许考试题目告诉你需要做几套方案，也许题目没有说明，但是一定要有多套方案，这体现了你思维的广度。同等情况下一套方案一定比一套方案得分要高。
5. 最终方案：选用一套方案作为最终方案，并用效果图的形式表现出来。由于时间短，所谓的效果图就是比一般的设计草图画得略为精致一些，细节更多一些，色彩更丰富一点。
6. 基本主体图：笔者称每套方案中画的产品叫做基本主体图，这部分是草图中最重要的部分。我们平时对考生进行训练主要也是训练这方面的能力，它需要长时间的训练，并不是短期内能提高的，所以考生平时应当注意训练基本功。
7. 细节图：为特别表现某些产品的功能与造型，我们需要对产品的某一部分进行放大处理。这就是草图的基本部分，体现出考生绘制草图时思想的丰富性，也是区别考生水平的重要指标，因为能力的高低往往可以从细节中看出来。
8. 使用场景/模式图：这也是区分考生能力高低的一个重要指标。用图画、漫画来表现考生所设计的产品应如何使用，不需要用很大的图，但它对于判断考生的设计能力是很有说服力。
9. 色彩搭配：这一点很重要，建议草图的颜色不要超过四种。如果考生希望给考官留下好印象，就必须充分利用试题来展示色彩搭配的水平。那么，哪些色彩为主要、哪些色彩为次要，在用色时一定要注意。
在此，我们必须向考生们强调一点，在设计创意考试中，虽然绘画技巧很重要，但考官更加重视的是你的设计思维能力。如果你能够按照上述的九个方面进行设计，考官便会认为你的思考问题全面，具备系统的设计思维能力。即便你的绘画基础稍逊一筹，也有机会获得高分。
三、设计理论复习指导
设计理论的考试主要分为两种形式：一种考查设计史知识，复习相对简单，只需根据参考书认真记忆和梳理知识点，此处不再赘述；另一种是设计分析类考题，包括分析你的设计作品、他人的设计作品，或是某一类设计思想或方法，或根据要求表达对某种设计观念的看法。这类题目往往难以直接准备，需要平日广泛积累设计理论知识。可以说，设计分析类考题是本科设计课程理论知识的一个综合。为了在考试中取得高分，考生在备考时应注意以下几点：
首先，平时要刻意收集相关考点的各种资料。例如功能、形态、色彩、材质、结构、工艺、人机、心理需求、细节设计、设计风格或设计方法等，考生在阅读设计理论专业书时，对这些知识点要特别关注。
其次，即便不考设计史，设计史方面的书籍也要阅读。在撰写论文时，如果考生能从设计史的角度进行阐述，就能体现出较高的理论水平。同时，设计史中的经典设计是最佳的论据，在论文中使用将有效提升文章质量。
此外，考生可以从其他学科领域的理论体系中寻找观点，作为自己设计观的核心概念。比如从心理学马斯洛的心理需求层次的角度，或从中国传统哲学的中庸思想来阐述自己的设计理念，这些都能让考生获得高分。
最后，有一个特别的方法，考生可以通过学校的论文搜索软件查找所报考学校的导师近期发表的论文，了解导师的研究成果。这样，一方面可以使我们的论文更具针对性，与导师的研究方向相符；另一方面也可能会获得意外的惊喜——也许考题会与他们的研究成果紧密相关。
总之，只要有坚定的信念和正确的备考方法，成为优秀设计师的道路就不会遥远。
广美考研直通服装设计的专业课涵盖了服装设计中的基础素描、造型设计、色彩构成、面料与纺织、设计方法、讲座等多个方面的内容，全面且系统。课程设置紧密契合考研考试的考题要求，包括历年真题的解析和练习，同时也有专业老师针对性地进行讲解和指导，注重学生的实际练习和实践。
此外，广美的服装设计专业在国内一直享有较高声誉，教师团队优秀，教学资源丰富，现代化的艺术设施和专业实验室，为学生提供了良好的学习环境和学术氛围。
因此，广美考研直通服装设计的专业课在专业性和综合性方面都比较强，有助于考生系统地掌握专业知识。
各美院各有特色，难以排座次。若一定要排，顺序如下：1：央美 2：国美 3：鲁美 4：津美 5：广美 6：川美 7：西美 8：湖美。
对于中国的八所美术院校，一般习惯排列，中央美院排名第一。中央美院学生素质一流，师资力量雄厚，各个专业都有杰出人物。学院地处祖国的心脏，得天独厚，个人能量可以充分燃烧。中国的艺术院校，门户之见严重，形同古代的作坊。潘公凯以外来户的身份入主中央美院，有助于改变上世纪的积习。潘公凯的学术身份是理论家，15年前，他的"绿色绘画"理论曾在国画界引起广泛关注。他同徐悲鸿以来的历任院长，艺术思路不大相同，如果能够贯彻并延请八方精英进行实质性的参与，有望造就新型的学风与画风。
如果说中央美院是八大美院的大哥，那么中国美院就真历史而言，应该是老大哥。它的藏书丰富，图书馆效应在八大美院最突出，师生的眼界开阔。目前决定中国美术走势的人物，几乎有四分之一来自这所学院。数年前我到杭州，见校舍陈旧不堪，影响了我对它的评价。据说新校区规划宏伟，在八大美院首届一指。许江在创作、写作和演讲上属于通才。他曾经是赵无极学习班的成员，1988年起出访德国两年，办学思路超前。许江的平民意识和成人之美的作风，使他在各个层面的口碑都不错，有利于美院广结人缘和网罗人才。杭州地灵人杰，三五年后，该校夫人可敌。
鲁美我已阔别九年，九年前的印象一般。近来只要听人说起鲁美见闻，没有例外地赞不绝口，说是该校的校舍与设备，全是国际一流的水平，超过目前所有的同类学校。鲁美在八大美院中离俄罗斯最近，是西式写实油画在中国发展变异的温床，创作力量在八大美院名列前茅。韦尔申实干而又内秀，属于不鸣则已、一鸣惊人的人物。他又是融资高手，教师月薪在八大美院最高，很多人都想投奔他的麾下。我曾预言21世纪初期，中国会出现一批超越徐悲鸿、刘海粟并具有国际影响的美术教育家。韦尔申是有竞争力的人选之一。
川美地处西部，条条框框少，特别适合艺术家的成长。巴蜀艺术，自古以来就不同凡响。中国近百年来美术变革的发生地，先在上海、广州，后在北京和内地，第三次将在重庆、成都、西安等地。美院之间的较量，最终还要看出炉的人才。川美的师生，思想活跃，作品常常出人意表。罗中立在重庆的地位尽管无人可以取代，上任前后却无意当当官，也就不怕丢官，敢作敢为。川美起用浪迹天涯的岛子执掌美术学系，邀请王广义、方力钧搞讲座，足以使头脑僵化的人开窍。当地的一流才子，都有敢为天下先的气魄。即便面对外国的名校，也不会甘拜下风。
广美我多年未曾造访，津美则一直无缘参观。两校谁在当院长，我不知道，也就不敢妄评。不过美术同市场挂钩，广美绝对第一。广州著名的白马广告公司，总资产可以收购广美。它的创始人肄业于该校，首席设计师是本科一年级离校的一位女生。由此可见广美的厉害。人才是美术事业的支点，金钱是事业的杠杆。中国入世后，广美有可能再次以率先开放的举措，将兄弟院校甩在后面。天津紧靠北京，很多人认为它命定地被埋没在摩天大楼的阴影下，其实不然。欧美的超一流名城市，同时又可以利用北京的资源。天津的美术传媒之多，仅次于北京。美术界天津籍的笔杆子，很多都是国嘴。仅凭这几点，津美就绝不会俯首称臣。
西安是中国文化的发祥地和美术的摇篮，也是中国西部这个艺术天国的门槛。近百年来中国画坛的风云人物，很多都跳过这龙门脱颖而出。中国美术家不到西安，等于白活一生。这片无数文物古迹的土地，对中国艺术的复兴将产生意想不到的影响。杨晓阳的大美术构想正在逐步浮出水面。比如他的美术公园、五星级窑洞艺术村和其他构想，既有创意，又不乏合作者。作为八大美院最年轻的院长，他有足够的时间营造一流的美术学院。七八年后，西安美院有望成为中国美术界乃至国际美术界关注的焦点。
湖北是中国帛画与漆画的发祥地。湖北自称标准惟楚有才，不全是吹嘘。比如油画，走了尚扬，出了石冲；走了石冲，新人又在涌动。坐镇湖北的唐小禾，曾先后在油画和壁画创作上饮誉画坛。开罗国际会议中心大厅的两堵壁画，当初一批埃及与西方名家都曾提交草图，在唐小禾的画稿面前，对手统统落选。唐小禾倾心于艺术，当湖北省美术院院长时，几次提交辞呈，坚决不干。不过出任湖美院长以来，全身心地投入。湖美位于七大美院的地理中心，艺术上的吸收与开放的天然潜能首屈一指。它的院子虽小，装的却是九头鸟。只要条件具备，它就会有惊人的创举。
中国美术学院
1928年，卓越的教育家蔡元培、林风眠先生，选址杭城西子湖畔，创建我国第一所综合性的国立高等艺术学府——“国立艺术院”。以兼容中西艺术、创造时代艺术、弘扬中华文化为办学宗旨。几十年来，学院十迁其址，六易其名：1928年，国立艺术院。1929年，国立杭州艺术专科学校。1938年，国立艺术专科学校。1950年，中央美术学院华东分院。1958年，浙江美术学院。1993年，中国美术学院。
建院76年来，学院聚集和造就了一大批中外闻名的艺术家，林风眠、潘天寿、黄宾虹、刘开渠、吴大羽、颜文梁、倪贻德、李苦禅、李可染、艾青、陈之佛、庞薰琹、雷圭元、萧传玖、关良、黄君碧、常书鸿、董希文、王式廓、王朝闻、李霖灿、邓白、吴冠中、赵无极、朱德群、罗工柳等，都曾在这里撒播艺术的种子，留下耕耘的足迹。当今活跃在国内外艺坛的许多知名艺术家都曾经在此学习、教学。
今天的中国美术学院，已成为我国造型艺术领域内学科最完备、规模最齐整的综合型美术学院之一。学院拥有四个校区，分布杭州和上海两市，占地面积超过千亩。在校学生超过6000人，教师团队逾500人。其中，正高职称教师76人，副高职称教师138人，中级职称教师177人。美术学和设计艺术学两大主体学科均获得国家教育部博士、硕士学位授予权。学院下设造型学院、设计学院，造型学院包括中国画系、书法系、油画系、版画系、雕塑系、综合艺术系、新媒体艺术系、造型基础部和美术史论系；设计学院则设有视觉传达系、工业设计系、陶瓷艺术系、染织与服装设计系、环境艺术系、建筑系和设计基础部。此外，还设有国际教育学院、视觉艺术学院、上海设计艺术分院、成人教育分院、艺术设计职业技术学院、附中等教学机构。
中央美术学院作为教育部直属的唯一一所高等美术学校，成立于1950年4月，由国立北平艺术专科学校与华北大学三部美术系合并而成。毛泽东为学院题名，徐悲鸿、江丰、吴作人、古元、靳尚谊等曾先后担任院长。现任党委书记为杨力同志，院长为著名画家、美术史论家潘公凯教授，院学术委员会主任为著名油画家靳尚谊教授。学院起源于1918年由蔡元培先生倡导成立的国立北京美术学校，是中国现代美术教育的开端。现设有造型学院、中国画学院、设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院六个专业学院，并设有继续教育学院、海南教学实习基地和附属中等美术学校。本科专业包括绘画、雕塑、艺术设计、美术学、建筑、摄影、动画等，艺术学一级学科硕士授予点覆盖八个二级学科，建筑学二级学科硕士授予点，艺术硕士（MFA）专业学位点，两个博士学位授予点（美术学、设计艺术学）。2003年获准建立艺术学博士后流动站，专业范围涵盖油画、中国画、版画、壁画、雕塑、动画、平面设计、产品设计、时装设计、摄影艺术、数码媒体艺术、环境艺术设计、建筑设计、美术史论、设计艺术史论、艺术管理、设计管理、博物馆学、艺术考古、美术教育学等20多个学科。学院每年招收中专生、专科生、本科生、硕士研究生、博士研究生和各类进修生，现有教授、副教授145名，讲师91名，本科生和研究生3500余名，留学生百余名。
四川美术学院坐落于重庆市西郊的长江之畔，自1940年建校以来，以其完善的美术教育体系、活跃的学术氛围和卓越的艺术成就闻名于世。学院起源于1938年由李有行、沈福文、雷圭元、庞薰琴等热血青年创办的“中华工艺社”，后发展成为四川省艺术专科学校。1940年，成都的南虹艺术专科学校与四川省艺术专科学校合并，更名为成都艺术专科学校。解放后，西南人民艺术学院迁至重庆，与成都艺术专科学校合并，成立西南美术专科学校。1959年正式更名为四川美术学院。学院设有国画系、油画系、版画系、雕塑系、设计艺术系、工业设计系、美术学系、美术教育系、建筑艺术系、影视艺术系、继续教育学院与高等职业技术学院、高等教育自学考试办公室，社科部与公共课教学部共14个教学单位。现有教师285名，其中正、副教授131名，各类在校学生4700余名。
鲁迅美术学院前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院，由毛泽东、周恩来等老一代领导人亲自倡导创建。学院历经迁校、更名，最终于1958年发展为鲁迅美术学院。现有11个系（21个专业）和一个成人教育学院、一个附属中等美术学校。本部设中国画系、版画系、油画系、雕塑系、摄影系、视觉传达设计系、环境艺术设计系、染织服装艺术设计系、工业设计系、美术史论系、文化传播与管理系、艺术文化研究中心等。成人教育学院开设脱产、函授、自考教育，设有中国画、平面设计、环境艺术设计、服装艺术设计、工业设计、摄影和美术教育本、专科各专业。学院各专业均具有学士学位授予权，美术学、设计艺术学和艺术学硕士学位授予权覆盖各专业。现有各层次在校学生3780人，其中本科生3351人，硕士生229人，在职研究生班200人。另有外国留学生29人，成人教育学院现有在校学生978人。学院拥有一支素质好、能力强、专业结构和职称结构比较合理的教师队伍。现有教师284人，其中教授41人，副教授93人，讲师80人，助教70人。此外，还有一批国内艺术界有名望的离退休老专家、老教授仍在教学一线发挥着重要作用。学院有20位专家享受由国务院颁发的政府特殊津贴。学院地处沈阳市和平区三好街，位于南湖高科技开发区的中心地带。校园占地面积82181平方米，教学区建筑面积85976平方米。
天津美术学院坐落于海河之滨、三叉河口，位于天津市中心。其前身为北洋女师范学堂，1906年由中国近代著名教育家傅增湘先生创办，是我国最早的公立高等学府之一。辛亥革命与“五四”运动中，涌现出邓颖超、郭隆真、刘清扬、许广平等一大批先进分子，成立了“觉悟社”，并同周恩来、马骏等男校学生一起，领导了当时天津的反帝、反封建斗争，谱写了中国近代史上的光辉一页。该校初期是师范教育的学校，1926年左右，专门设立了美术科，同时增设了西画、国画、图案三个专用教室。1929年美术科发展为图画副系，学校成为当时国内建制最完善的师范院校之一，设有家政、国文、英文、史地、教育、音乐、数学、理化和生物9个系，图画、体育2个副系，在校学生达350人。新中国成立后，学院经过多次调整、易名，经历了河北师范学院、河北天津师范学院、河北艺术师范学院、河北美术学院、天津艺术学院等，于1980年2月定名为天津美术学院。学院占地94亩，校舍建筑面积8.79万平方米，目前设有美术学、绘画、艺术设计、工业设计、雕塑等五个二级学科，设有中国画、书法、油画、版画、雕塑、视觉传达设计、装饰艺术设计、服装艺术设计、染织艺术设计、环境艺术设计、工业设计、数字媒体艺术、摄影艺术、综合绘画、公共艺术、多媒体设计、美术史论等17个专业方向。硕士研究生、本科生、留学生等各类在校生3000余人。
湖北美术学院为华中地区唯一一所多学科门类、多学历层次的高等美术学院，她座落在长江之滨的中心城市武汉，现址武昌中山路374号（原昙华林）。湖北美术学院的前身是私立武昌艺术专科学校，由曾参加过辛亥革命的蒋兰圃先生、唐义精先生及徐子珩先生等数位热衷于艺术教育事业的有志之士于1920年所创建。学院美术各学科、专业发展全面、丰满，现设有动画学院（含影像媒体和动画）及中国画、油画、壁画、版画（含印刷图形设计）、雕塑、设计、工业设计、环境艺术设计、服装设计（含服装表演与设计）、美术学（含艺术设计学）和美术教育等12个院系及研究生部，成人教育部，中等专业部（附中）和公共课部。经湖北省教育厅批准我院成立了湖北省人文社科重点研究基地——现代公共视觉艺术设计研究中心，下设陶艺研究所、雕塑艺术研究所、民间美术研究所、非文化研究所、水彩艺术研究所和环境艺术研究所等，承担教学、科研和艺术的社会开发。美术学绘画专业已建成省级重点学科，设计艺术学为“十五”期间省级重点学科。中国画系工笔人物画课程、雕塑系泥塑课程和版画系石版课程为省级精品课程。学院现有美术学、设计艺术学和艺术学三个二级学科，经教育部批准，已开始招收艺术专业硕士生FMA。《华中美术》（湖北美术学院学报）经国家新闻出版署批准为季刊，在国内外公开发行，已成为反映美术教学、科研状况和国内外艺术动态的重要窗口。
西安美术学院位于西安市南郊，北邻小雁塔，东与大雁塔遥遥相望，是西北地区唯一的一所专业高等美术学府。校园占地三百多亩，校舍建筑面积十万余平方米，校园环境幽雅，青树参天、绿草茵茵、民间石刻艺术品遍地林立，人文气氛浓厚。学院现代化的教学设施及学生公寓为学生提供了良好的学习和生活环境。学院面向全国招生（包括外国留学生和港澳台地区学生），2003年9月经国务院学位委员会批准学院获博士点授权单位，美术学获博士点。绘画学科是陕西省高等教育重点学科和名牌专业。
目前，我院下辖中国画、油画、版画、雕塑、设计、建筑与环境艺术、装饰艺术、服装、美术教育、史论等共计14个教学系及部门。此外，还设有自学考试管理中心和考前培训中心。学院涵盖了硕士研究生、本科生、专科生、成人教育学生、自考生和中专生等六个不同层次的教学类别。在校学生总数超过8000名，专业教师队伍由311人组成，其中包括33位教授、66位副教授和107位讲师。同时，学院还荣幸地聘请了30余位国内外知名学者、专家和教授担任客座教授和名誉教授。
我院设立了美术研究院和雕塑艺术中心，配备了美术馆、网络中心、文物标本陈列馆、民间艺术陈列馆、藏画精品陈列馆、少数民族服饰陈列馆以及各类专业工作室。此外，学院在深圳、青岛和上海设立了分院，构建了以本院为基点，辐射全国的开放式教育网络。学院还出版有面向国内外发行的专业美术刊物《西北美术》。院图书馆藏书量达到32万册，收藏历代书画艺术珍品1900余件。广州美术学院（暂无详细介绍）。
